ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் கொள்கைகள் என்ன?

ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் கொள்கைகள் என்ன?

ஹிப் ஹாப் நடனம் என்பது பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் அசைவுகளை உள்ளடக்கிய ஒரு துடிப்பான மற்றும் வெளிப்படையான வகையாகும். நடனக் கலைக்கு வரும்போது, ​​வசீகரிக்கும் நடைமுறைகளை உருவாக்க வழிகாட்டும் முக்கிய கொள்கைகள் உள்ளன. ஹிப் ஹாப் நடனம் மற்றும் நடன வகுப்புகளில் ஈடுபடும் அனைவருக்கும் இந்தக் கொள்கைகளைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம்.

ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் அடிப்படைகள்

ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் கொள்கைகளை ஆராய்வதற்கு முன், ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் அடிப்படைக் கூறுகளைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம். ஹிப் ஹாப் நடனம் 1970 களில், முதன்மையாக நியூயார்க்கில் உள்ள பிராங்க்ஸில் ஒரு தெரு நடன வடிவமாக உருவானது. இது ஆப்பிரிக்க மற்றும் கரீபியன் நடனம், ஜாஸ் மற்றும் ஃபங்க் உள்ளிட்ட பல்வேறு ஆதாரங்களில் இருந்து உத்வேகம் பெற்றது.

ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் அடிப்படை அம்சங்களில் ஒன்று ரிதம், இசைத்திறன் மற்றும் சுய வெளிப்பாடு ஆகியவற்றிற்கு முக்கியத்துவம் அளிக்கிறது. ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் அசைவுகள் பெரும்பாலும் அவற்றின் கூர்மையான, துல்லியமான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. ஹிப் ஹாப் நடனம் தனித்துவம் மற்றும் தனிப்பட்ட பாணியில் வலுவான கவனம் செலுத்துகிறது, இது நடனக் கலைஞர்கள் அவர்களின் தனிப்பட்ட திறமையை அவர்களின் நிகழ்ச்சிகளில் புகுத்த அனுமதிக்கிறது.

ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் கோட்பாடுகள்

எந்தவொரு நடன வடிவத்தையும் போலவே, ஹிப் ஹாப் நடன அமைப்பும் நடைமுறைகளை உருவாக்குவதைக் கட்டுப்படுத்தும் கொள்கைகளின் தொகுப்பை நம்பியுள்ளது. இந்த கோட்பாடுகள் ஈர்க்கக்கூடிய மற்றும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் நடன அமைப்பை உருவாக்குவதற்கான கட்டுமானத் தொகுதிகளாக செயல்படுகின்றன:

  1. இசைத்திறன்: ஹிப் ஹாப் நடனம் அதனுடன் வரும் இசையுடன் சிக்கலான முறையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் இயக்கங்களை இசையுடன் ஒத்திசைக்க, தாளம், துடிப்பு மற்றும் இசை அமைப்பு ஆகியவற்றை நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும். இசையமைவு என்பது இசையின் பல்வேறு கூறுகளான உச்சரிப்புகள், இடைநிறுத்தங்கள் மற்றும் டெம்போவில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் போன்றவற்றை விளக்குவது மற்றும் அவற்றை டைனமிக் கொரியோகிராஃபிக்கு மொழிபெயர்ப்பது ஆகியவை அடங்கும்.
  2. தனிமைப்படுத்தல் மற்றும் கட்டுப்பாடு: ஹிப் ஹாப் நடனத்தில், உடல் உறுப்புகளை துல்லியமாக தனிமைப்படுத்துதல் மற்றும் அசைவுகளின் மீது அதிக அளவு கட்டுப்பாடு அவசியம். நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் உடலின் பல்வேறு பாகங்களின் மீது கட்டுப்பாட்டைப் பராமரிக்கும் போது கூர்மையான, வரையறுக்கப்பட்ட இயக்கங்களைச் செயல்படுத்த முடியும். இந்த அளவிலான கட்டுப்பாடு சிக்கலான மற்றும் பார்வைக்கு வசீகரிக்கும் நடன அமைப்பை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது.
  3. க்ரூவ் மற்றும் ஃப்ளோ: ஹிப் ஹாப் நடனக் கலையின் தனிச்சிறப்பு பள்ளம் மற்றும் ஓட்டத்திற்கு முக்கியத்துவம் கொடுப்பதாகும். க்ரூவ் என்பது இயக்கத்தை இயக்கும் இசைக்கான இயற்கையான, உள்ளார்ந்த உணர்வைக் குறிக்கிறது, அதே நேரத்தில் ஓட்டம் வெவ்வேறு இயக்கங்கள் மற்றும் நிலைகளுக்கு இடையில் மென்மையான மாற்றத்தை உள்ளடக்கியது. நடன அமைப்பு இயற்கையான ஓட்டத்தின் உணர்வை உள்ளடக்கியதாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் ஹிப் ஹாப் இசையின் சாரத்தை படம்பிடிக்க பள்ளத்தின் தருணங்களை இணைக்க வேண்டும்.
  4. கதைசொல்லல் மற்றும் உணர்ச்சி: பயனுள்ள ஹிப் ஹாப் நடனம் வெறும் படிகள் மற்றும் அசைவுகளுக்கு அப்பாற்பட்டது; இது ஒரு கதையை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் உணர்ச்சியைத் தூண்டுகிறது. நுட்பமான சைகைகள் அல்லது சக்திவாய்ந்த வெளிப்பாடுகள் மூலமாக இருந்தாலும் சரி, நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் இயக்கங்களைப் பயன்படுத்தி கதைகளைத் தொடர்புகொள்வதற்கும் பலவிதமான உணர்ச்சிகளைத் தூண்டுவதற்கும் பயன்படுத்துகிறார்கள். நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் நடைமுறைகளை கதை கூறுகள், கருப்பொருள் கருக்கள் மற்றும் உணர்ச்சி இயக்கவியல் ஆகியவற்றுடன் ஒரு கட்டாய நடன அனுபவத்தை உருவாக்குகிறார்கள்.
  5. படைப்பாற்றல் மற்றும் புதுமை: ஹிப் ஹாப் நடனக் கலையானது படைப்பாற்றல் மற்றும் புதுமையின் அடிப்படையில் செழிக்கிறது. பாரம்பரிய ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் எல்லைகளைத் தள்ள புதிய அசைவுகள், பாணிகள் மற்றும் கலவைகளை பரிசோதிக்க நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள் ஊக்குவிக்கப்படுகிறார்கள். ஹிப் ஹாப்பின் கட்டமைப்பிற்குள் புதுமைகளை உருவாக்குவது கலை வடிவத்தின் பரிணாம வளர்ச்சிக்கும் புதிய, அற்புதமான நடனக் கலையை உருவாக்குவதற்கும் அனுமதிக்கிறது.

நடன வகுப்புகளில் கோட்பாடுகளை இணைத்தல்

நடனப் பயிற்றுனர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்களுக்கு, ஹிப் ஹாப் நடனக் கோரியோகிராஃபியின் கொள்கைகளைப் புரிந்துகொள்வது, ஈர்க்கக்கூடிய மற்றும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் நடன வகுப்புகளை உருவாக்குவதற்கு முக்கியமானது. இந்தக் கொள்கைகளை அவர்களின் கற்பித்தலில் இணைத்துக்கொள்வதன் மூலம், பயிற்றுனர்கள் மாணவர்களின் திறமைகளை வளர்த்துக் கொள்ளவும், ஹிப் ஹாப் நடனக் கலையின் மூலம் தங்களை வெளிப்படுத்தவும் முடியும்.

இந்த கோட்பாடுகளை நடன வகுப்புகளில் ஒருங்கிணைப்பதற்கான ஒரு அணுகுமுறை, இசை, தனிமை, பள்ளம், கதைசொல்லல் மற்றும் படைப்பாற்றல் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்தும் கட்டமைக்கப்பட்ட பயிற்சிகள் மற்றும் நடைமுறைகள் ஆகும். இந்தக் கோட்பாடுகளை ஆராய்ந்து, அவற்றை உள்ளடக்கிய வாய்ப்புகளை மாணவர்களுக்கு வழங்குவதன் மூலம், பயிற்றுனர்கள் ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் செழுமையான கலாச்சாரத்திற்கான பாராட்டுகளை வளர்க்கும் அதே வேளையில் அவர்களின் படைப்பாற்றல் மற்றும் தொழில்நுட்பத் திறனை வளர்த்துக்கொள்ள முடியும்.

இறுதியில், ஹிப் ஹாப் நடனக் கோரியோகிராஃபியின் கோட்பாடுகள் நடனக் கலைஞர்களுக்கும் மாணவர்களுக்கும் வழிகாட்டியாகச் செயல்படுகின்றன, ஹிப் ஹாப் நடனத்தின் ஆற்றல்மிக்க மற்றும் வெளிப்பாட்டுத் தன்மைக்கு மரியாதை செலுத்தும் வசீகரமான நடைமுறைகளின் உருவாக்கம் மற்றும் விளக்கத்தை வடிவமைக்கின்றன.

தலைப்பு
கேள்விகள்